ÉCRIRE SON PREMIER LONG MÉTRAGE (Distanciel et présentiel)

Financement
Tarif : A partir de 900 € TTC en financement personnel (les financements AFDAS sont prioritaires – financement Pôle Emploi possible)
Les inscriptions selon financement personnel sont sur liste d’attente.
Les montant selon financement Afdas et Pôle Emploi sont pris en charge intégralement par ces organismes.

Délai d’accès
– 1 mois et 1 jour avant le début de la formation pour les personnes souhaitant un financement AFDAS
– 15 jours avant le début de la formation pour les personnes souhaitant un financement Pôle Emploi
– 8 jours avant pour les financements personnels

Modalités d’accès
Envoyez un mail de candidature à candidature@script-services.fr, avec en objet :
« Candidature à FORMATION LONG-METRAGE », en indiquant le type de financement souhaité (AFDAS, Pôle Emploi, Financement personnel) 
Joignez un PDF comprenant :
– une lettre de motivation
– le projet sur lequel vous souhaitez travailler
– une photo de portrait récente type document d’identité
– un curriculum vitae
– les liens de vos précédents travaux (optionnel).

Vous recevrez en retour un accusé de réception, puis, le cas échéant et après vérification de votre éligibilité, un mail de confirmation d’inscription ou de liste d’attente, vous indiquant la marche à suivre et le contact direct avec l’équipe pédagogique. La priorité reste donnée aux personnes finançant leur stage via l’Afdas et Pôle Emploi.

Accessibilité
Pour les personnes en situation de handicap, veuillez-vous adresser à Christelle George
au 06 04 67 52 64. 

Profils des stagiaires

• Scénaristes/auteurs
• Professionnel.le.s du spectacle vivant et du cinéma.

Prérequis
Disposer d’un ordinateur portable équipé d’un traitement de texte.

Objectifs pédagogiques 

• Connaître les bases de la dramaturgie. 
• Savoir structurer un récit.
• Connaître les bases du dialogue.
• Composer un dossier de vente

Contenu de la formation 

• Module 1 – De l’idée à l’histoire
  • Acquérir un processus créatif optimal pour le long-métrage
  • Travailler l’idée et la développer
  • Pratiquer les techniques de créativité et de développement
  • Formaliser le concept et les propositions dramatiques et thématiques.
  • Développer sous forme de prémisse et de synopsis court
  • Apprendre à retranscrire son point de vue au travers de son histoire

• Module 2 – Les personnages, caractérisation avancée
  • Découvrir les techniques de création des personnages.
  • Travailler la psychologie des personnages psychologie des personnages
  • Écrire la trajectoire des personnages et leur évolution
  • Rédiger des fiches de personnages

• Module 3 – La tension dramatique, les intrigues, la structure
  • Déterminer les différents types d’intrigues
  • Acquérir les principes de la tension dramatique
  • Travailler le principe d’incertitude appliqué à toute l’histoire
  • Aborder la triade d’intrigues
  • Gérer les sous-intrigues
  • Travailler les grands points de structure

• Module 4 – Du synopsis au scène à scène
  • Rédiger le synopsis court et le « 4 pages »
  • Développer un synopsis de 10 pages
  • Développer le traitement
  • Écrire un séquencier et un scène à scène
  • Travailler sur le tissage des scènes
  • Apprendre l’usage de l’ellipse

• Module 5 – Les dialogues et la continuité dialoguée
  • Aborder la continuité dialoguée
  • Comprendre comment faire dialoguer ses personnages
  • Déterminer les questions à se poser pour écrire les dialogues. 
  • Écrire une scène dialoguée.
  • Apprendre à améliorer ses dialogues et la scène
  • Apprendre à écouter ses dialogues et travailler pour l’oral
  • Apprendre à travailler à la table avec un comédien

• Module 6 – Le dossier de vente et le démarchage
  • Comprendre le marché et les enjeux de la production
  • Apprendre à présenter un projet à l’écrit et composer un dossier de vente
  • Savoir rédiger une note d’intention
  • S’entraîner à pitcher son projet à l’oral
  • Apprendre à démarcher les producteurs

Organisation de la formation

 Equipe pédagogique

Antoine Cupial est auteur et scénariste depuis 2006 pour tous les écrans et la scène. Il est le cofondateur d’une société de production avec laquelle il a produit des courts-métrages et un webdocumentaire. Formateur et intervenant pour de nombreuses structures (EICAR, Ecole de la Cité, CIFAP, Séquences7, L’accroche scénariste, Libre Acteur, Studio Court Devant…) il est également le cofondateur de Script-Services, une agence de script-doctoring et de lecteurs.

http://www.script-services.fr/antoinecupial/

Christelle GEORGE : Scénariste et auteur de théâtre.

Co-auteur du livre Jeune scénariste tout ce que tu dois savoir ! (Edition Dixit) Christelle George travaille régulièrement comme scénariste et directrice de collections pour différentes séries. 

Elle est également auteur de théâtre et formatrice pour différentes structures.

https://www.agence-synapsis.com/les-talents/christelle-george/

Élisabeth VITALI : Comédienne 

Après avoir été l’élève de Michel Bouquet et Gérard Desarthe au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris, Élisabeth trace sa voie de comédienne entre scène de théâtre et plateaux de tournage, que ce soit pour le cinéma ou la télévision. 

http://www.agence-adequat.com/fiche.cfm/115-1_19466_elisabeth_vitali.html

Moyens pédagogiques et techniques

• Accueil des stagiaires dans une salle dédiée à la formation
• Présentations avec slides et vidéo
• Exercices pratiques
• Explications théoriques
• Études de cas
• Séance de discussions ouvertes
• Lecture de groupe
• Interprétation des dialogues

 Dispositif de suivi de l’exécution de l’évaluation des résultats de la formation

• Feuilles de présence
• Mises en situation
• Entretien d’auto-évaluation
• Formulaires d’évaluation de la formation
• Certificat de réalisation de l’action de formation

 Résultats de la formation

• Taux de recommandation
• Réussites en auto-évaluation